AFTERNOON_PIANONNO 2024 ユングの自分を棚上げ所感！

アフタヌーン・ピアノンノ２０２４、無事に終わりました。

生きていれば人生いろいろなことがあり、辛いこと楽しいこと驚くことがいっぱい。演奏会を楽しむということも決して当たり前ではないのだなと、コロナで思い知りましたが、そんな中で、楽しく終えられたのは、有り難いことだったなあと、すべてのことに感謝するばかりです。

ブルーレイとＤＶＤの焼き、発送も終わり、これが今年の最後の作業と思うと、少し寂しくもありますが、つたない文章ではありますが、演奏曲すべてに私が個人的に感じたことどもを簡単に綴ってまいります。

演奏者氏名はイニシャルにしております。

●第１部

Ｋ．Ｍさん　　　　　　　　　　　　　ブルグミュラー　　アラベスク

ピアノ教室に通うっていれば必ず弾くことになる、有名な曲です。
難しい左手も頑張り、しっかりリズムも取れて、最後まできっちりノーミスで弾ききりました。
堂々たるトップバッターでした。

Ｈ．Ｎさん　　　　　　　　　　　　　マイカバル　　ワルツ
　　　　　　　　　　　　　　　　　　カラフルピーチ　　OnParty!

ワルツが特に良かったですね。この年齢でもうきれいな音を出せている。
そのうちペダルも使って、もっときれいな旋律を聞かせてくれそうな気がします。
２曲目は最近流行の歌。ベースとメロディのバランスも良く、しっかり最後まで弾けました。

Ｓ．Ｓさん　　　　　　　　　　　　　モーツァルト　　トルコ行進曲

のだめカンタービレ・最終楽章（前編）でのだめが進級試験で弾いていた曲です。
誰もが知っている有名な曲ですが、巷で一般的によく弾かれるのは抜粋か簡単バージョン。
フルスペックの楽譜はかなり難易度が高く、今回それに挑戦した度胸と、最後まで止まらず安定して弾ききった努力が素晴らしい。よくやりました。
ちなみに私も昔挑戦しましたが、譜読みで諦めました（涙）

Ｙ．Ｓさん　　　　　　　　　　　　　ギロック　　ウィンナーワルツ

ギロック、素敵な曲がいっぱいありますよね。これもそんな中の一つ。
子供用のペダルを使って、手の交差もばっちり。
曲の可愛らしさをしっかり表現できていました。素敵でした。

Ｍ．Ｉさん　　　　　　　　　　　　　田中カレン　　「星のどうぶつたち」より　「きりん」
　　　　　　　　　　　　　　　　　　スカルラッティ　　ソナタ　K.159L104ハ長調

星のどうぶつたちは、いろんな動物をモチーフに曲に仕上げたシリーズですが、ほかにも素敵な曲がいっぱいあって、個人的にこのきりんもそんなうちの１つで、聞いていて嬉しくなりました。親子でじゃれあっている可愛らしいきりんが見えたような気がしました。
スカルラッティもそんな流れのまま、可愛らしい演奏でした。

Ｙ．Ｓさん・Ｍ．Ｏさん　　　　　　　黒須克彦　　夢をかなえてドラえもん

先ほどのお子さんが今度は先生と連弾です。ベースが先生、生徒さんがメロディで歌っていました。
たぶん誰もが知っているこの歌。選曲もいいですね。きっと聴いていたみんなも心の中で歌っていたのではないでしょうか。
楽しい連弾でした。

Ｙ．Ｏさん　　　　　　　　　　　　　サティ　　ノクチュルヌ　第１番

今年はパリ五輪と重なり、なにかと巷ではフランスが熱い日々でした。そんな中、サティを選んだのが五輪からなのかはわかりませんが、なんとも物憂げでゆったりサティですが、途中から少し強めのリズムが出てくるところから空気が少し変わり、風が吹いていました。
その後また物憂い旋律に戻るのですが、終わり方も唐突で、サティらしい、なんとも不思議な世界でした。

Ｙ．Ｍさん・Ｋ．Ｓさん　　　　　　　リチャード・ロジャース　　ドレミの歌
　　　　　　　　　　　　　　　　　　HansZimmer/KlausBadelt/GeoffreyZanelli　　彼こそが海賊

出演者の中では最年少。でも舞台度胸はずば抜けてナンバーワンでした。
先生がベース、生徒さんはメロディ部分担当。迷いのないしっかりしたタッチで、先生に音量で全然負けず、ノーミスで弾ききりました。
なんなら先生をリードするぞくらいの気迫を感じました。かっこいい海賊でした！

Ｋ．Ｓさん　　　　　　　　　　　　　ドビュッシー　　ベルガマスク組曲より　月の光

月の光、よく弾かれる曲です。個人的にこの曲大好きで、曲目の中に見つけて嬉しかったです。
非常に繊細で流れるような強弱のうねりをしっかりコントロールしていて、月下の美しい世界を表現されていました。聴衆みんな、ひととき別世界に連れていかれたようにシンと聴き入っていました。ブラボーです。

Ｍ．Ｍさん　　　　　　　　　　　　　シューマン　　幻想曲Op.17第3楽章

今年も岩手から足を運んでくださいました。それだけでも涙がちょちょぎれます。
そして今回は若い世代へのエールをこめて演奏したとのこと。
こんな安らぐ世界があるのかと思うくらい、ひととき完全に脱力して、ゆーったりとただ流れ来る音符に身を任せていました。
余談ですが、この方は演奏する時の姿勢が素晴らしいです。体にムダな力がどこにも入っていないのですね。
この人の音楽との向き合い方を象徴しているような、天衣無縫、ただただ素敵な演奏でした。

●第２部

Ｋ．Ｍさん・Ｔ．Ｍさん　　　　　　　　AlanMenken　　UndertheSea

パパと娘さんの連弾です。毎回出てくださっているご家族さんですが、パパがお喋りする姿を誰も今まで見たことがなく、演奏前に喋る姿がみんなサプライズでした。
パパさんがバックリズム、娘さんがメロディを歌っていました。息がぴったりなんですね、ほんとに。とってもリズミカルで、ずれたらアウトなんですが、最後までほとんどずれずに。
いっぱい楽しく練習したのだろうと思います。その様子が思い浮かぶような演奏でした。
終わった後には娘さんからの先生へのあいさつ。スポーツに打ち込むため最後のピアノ演奏会になる生徒さんから先生に花束サプライズ。
先生はうるうる。聴衆のみんなもうるうるでした。お疲れさま。スポーツ頑張ってね！

Ｋ．Ｏさん　　　　　　　　　　　　　　ブルグミュラー　　マーチ
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ウォルピスカーター　　天ノ弱

遠く宮城から来てくれました。岩手のM.Mさんの甥っ子さんです。
小さいのにこんな指が回って飛躍してまったくノーミスで安定感抜群、しっかりとこの曲を弾ききって、聴衆がマジか的な静けさに。
いやー、すごい子がいるもんだ、と驚きました。そしてなんと、プログラムにはないけど弾きたい曲があるので飛び入りでもう１曲弾いてくれました。
そちらは自分で耳コピした流行歌。ポップスの耳コピって、特にリズム表現が難しくてダサくなることが多いんですが、彼の耳コピは左手のリズムがしっかり速く音量もしっかり出ていて、疾走感に満ちていました。
小２でこんなことが？目の前で起きていたことがちょっと信じられないような、聴衆の心を全部持っていく名演でした。ブラボー！！

Ｙ．Ｎさん・Ｈ．Ｎさん　　　　　　　　行進曲メドレー(おもちゃの兵隊の行進～トルコ行進曲)

兄と妹連弾です。いいですねえ兄妹やはり息が合いますね。リズムがまったくずれずに。
そして、このメドレーのつなぎの構成も自然でいいですね。
とっても仲良し感が感じられる、ほっとする演奏でした。

Ｅ．Ｕさん　　　　　　　　　　　　　　バルトーク・ベーラ　　ルーマニア民族舞曲
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　アラム・ハチャトゥリアン　　トッカータ　変ホ長調

ピアノクラブ時代から抜群の安定感をキープしていた人だったので、まあそうだろうとは思いましたが、やはりとんでもない演奏でした。
いやー、ほんとこの人はすご過ぎる。アフタヌーン・ピアノンノに聴衆としてずっと来てくださっていたのですが今までは演奏者側には回らず、聴き専だったので忘れかけていましたが、今回満を持して能力全開放でした。バルトークもハチャトゥリアンも、怒涛の勢いで聴衆の心すべて持って行ってしまいました。超絶ブラボーです。

Ａ．Ｍさん　　　　　　　　　　　　　　飯田俊明　　沁みる夜汽車
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　加古隆　　グラン・ボヤージュ

司会の私はＮＨＫ２曲でした。グラン・ボヤージュはNHK「映像の世紀バタフライエフェクト」の挿入曲です。完成度はともかく好きな曲が弾けたので悔いはなく嬉しかったです。

Ｓ．Ｓさん・Ｋ．Ｓさん　　　　　　　　大野克夫　　名探偵コナンメインテーマ

母娘の親子四手連弾です。みんな知ってるアニメのテーマです。
こういうみんなが知ってるポップス・アニメ系は、再現度が命で、なかなかリスキーですが、母がベース、娘さんがメロディで、メインの旋律以外の装飾パッセージも再現。ほぼ原曲のイメージで、速度もほぼ同じ。いやいや見事でした。
聴衆の皆さんの心にきっと江戸川コナンと毛利蘭が現れたのではないでしょうか。最後のオクターブ連打もばっちりでした！聴いていて爽快でした！！

Ｙ．Ｍさん　　　　　　　　　　　　　　ショパン　　スケルツォ2番

子供のころから参加してくれていたバイオリンのA.Oくんが、ピアノのお友達を連れてきてくださいました。
若い人たちの世界が広がっていくのを見るのは嬉しいものです。しかも、ショパンのスケルツォ2番とか、やばいです。
相当やっていなければそもそもこの曲に挑戦などしないでしょうが、この難曲を、ほぼノーミスで最後まで弾ききる体力と迫力。
若さと熱量がすごい。この先も立ち止まらずにどんどん難しい曲に挑戦していってほしいです。

●第３部

Ｗ．Ｏさん　　　　　　　　　　　　　　ショパン　　ワルツKKⅣb-11
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　あいみょん　　愛の花

ショパンのワルツの遺作。決して表現が簡単ではない曲ですが、この曲のもの悲しさをしっかり表現できていました。
この子とてもきれいな音を出すんですね。濁りがなく、自分の音を自分でちゃんと聴いています。
そして、あいみょんの歌、これかなり心に残りました。好きな曲なのでしょうか。そんな思いが伝わってくるような名演でした。

Ｙ．Ｎさん　　　　　　　　　　　　　　カバレフスキー　　ウクライナ民謡による7つの陽気な変奏曲

民謡です。どこか懐かしいような、故郷の土や草や木の匂いがする、田舎の人々が踊っているような、そんな情景でしょうか。私には見えました。
表情変わって少し悲し気なシーンあり、そして変化をもたらすリズム。強弱の制御にも心を砕いて、とても表現力を感じる演奏でした。素晴らしかったです。

Ａ．Ｏさん（Vn）・Ｔ．Ｓさん（Viola）・Ｙ．Ｍさん（P）　　　　加古隆　　パリは燃えているか

NHKのドキュメンタリー「映像の世紀　バタフライエフェクト」のメインテーマです。
今回、バイオリンのA.Oくんがビオラのお友達を連れてきてくださり、先のピアノのY.Mさんと３人でアンサンブルを披露してくださいました！！
ビオラはまだ始めて間もないそうですが、ベースをしっかり踏み固めるピアノと先導するバイオリンに導かれて、しっかり弾けていたと思います。
この曲、哀しいけど、いい曲です。若い人たちがこの曲を選んだのも、なにか意味がある気がいたしました。

Ｍ．Ｏさん　　　　　　　　　　　　　　ラヴェル　　水の戯れ
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ベートーヴェン　ソナタ「月光」第３楽章

ピアノ教室の先生です。やはり今年はフランスが多い気がします。個人的には彼女にはベートーヴェンなどドイツのイメージを持っていたのですが、なんでもできちゃうんですね。ラヴェルは有名なのはボレロですが、ピアノ曲もいっぱいあって、どれも絵画の世界の中のように美しく流麗で、感情ではなく情景という感じでしょうか。水の戯れ。静かな池の水面に広がる波紋のさやけさ、川の流れのきらめきと美しさ。
情景豊かな世界に引き込んでくれました。
そして、飛び入り追加で始まったのはなんと月光第３楽章。これぞ、という彼女のイメージですね。いつでも弾けるくらいに指に沁みついているのだと思います。天晴な演奏でした。

Ａ．Ｏさん（Vn）・Ｍ．Ｏさん（P）　　　松本文紀　　刻ト詩（ときとうた）

この曲、私は初めて聞きました。疾走感に満ちた曲。調べると、「サクラノ刻～櫻の森の下を歩む～」というタイトルのアニメなのかゲームなのか？の主題歌のようでした。
バイオリンほんとうに上手になりましたね。そして、この曲はきっと彼が自分で耳コピして、ピアノ＋バイオリンで編曲したのでしょう。
音楽好きそのままに、音楽の世界を自分で広げて楽しんでいる姿を見ていると、しみじみ嬉しくなりました。今年から学生のオケに入られたとのこと。
これからももっともっと世界を広げて、音楽とともに歩んでいってほしいなあと願ってやみません。

Ｍ．Ｉさん　　　　　　　　　　　　　　リスト　　超絶技巧練習曲　第４番「マゼッパ」ニ短調S139-4
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ラヴェル　　鏡より第４曲「道化師の朝の歌」

リストの超絶技巧を生演奏で聴くことなどそうそうあることではなく、しかもほぼノーミスで、ピアノという楽器の性能の限界まで引き出す、ダイナミックレンジを端から端まで使い切る、途方もない演奏でした。
今年から音大の院に進まれた彼女は、子供のころからただものではない並外れた技術と表現力を見せてくださっていたのですが、今ではもうセミプロの領域にあって、技術どうこうというところを超えているように思います。
眼をつむって聞くと、練習曲というより、それ自体でなにかをイメージした作品ぽいなあと思ったら、調べたらユーゴ―の叙事詩「マゼッパ」をイメージした標題音楽なんですね。
そして、なんと、アンコールでラヴェルの鏡！これは嬉しかったです。
ラヴェル、やっぱりフランスすごく今回多かったと思います。指が鍵盤の上で飛び跳ねていました。音符の道化師が歌って踊っていました。
最後の挨拶までとにかくカッコよかった。ブラボー！！！

Ｙ．Ｍさん　　　　　　　　　　　　　　ねこふんじゃった

なんと、司会の私にとっても最後にものすごいサプライズがありました。
演奏会も終わりに近づいたころ、最年少の子が、みずから私のところに来て、「飛び入りでもう１曲弾きたい」と言いました。
そこでトリの１つ前はどうかと提案したら、「最後がいい」と自分の意志でオオトリを望みました。
この度胸はただものではなく、ぜひ望みをかなえてあげねばということで、今年のアフタヌーン・ピアノンノの最後を締めくくっていただきました。
猫ふんじゃった、誰もが知る有名なこの曲を、最後までしっかりノーミスで弾ききってくれました。圧巻です。マンモスブラボー！！

終わってみると、この演奏会が本当にあったのか？夢だったのではないか？と思うくらいに遠い夢の中の出来事だったような錯覚におちいります。それくらい、楽しく、驚きにあふれ、心豊かで、そして安らぐひとときでした。

あの場にいることができて、皆様の演奏が聴けて、こんな嬉しいことに今年も立ち会えた幸運に感謝しかありません。

来てくださったみなさま、写真のH.Kさん、PAのI.Kさん、プログラムのA.Oさん、タイトル画のM.Mさん、本当にありがとうございました。

そしてまた来年、あの場所がありますように。

AFTERNOON PIANONNO 2024 ご参加御礼！

 AFTERNOON PIANONNO 2024にご参加くださった皆様

昨日7/27、無事に１２回目のAFTERNOON PIANONNOを終えることができました。まずは、来てくださった皆様に御礼申し上げます。

今回のAFTERNOON PIANONNOは、個人的に「人を育てる」ということの素晴らしさを認識した会であったように感じました。

まず、小さかった子供たちは成長して青年になり、自分で世界を広げ、そこで得た友達を連れてきてアンサンブルを聴かせてくれました。

音大から音大の大学院に進み、半ばセミプロとして演奏活動もされている人も。

若い人たちがそれぞれに成長した姿を見るのは本当に感慨深く、気持ちのいいものです。自分も学生時代に戻りたくなりました。

そして今回は、ピアノ教室の小さな生徒さんがいっぱい来てくれました。「飛び入りで弾きたい」と自分から言ってくれた子も。これは本当に嬉しかった。こんな頼もしいことはありません。

今のまま、その自由な感性で、のびのびと、楽しく、音楽を感じていてほしいと、心からそう願わずにはいられません。

そんな音楽を楽しんでいる青年たちや子供たちを導いている先生方、そしてあたたかく見守っているご家族や皆様、本当に素晴らしい方々だなあとしみじみ思いました。

東日本大震災の復興ソングの「花は咲く」に「私は何を残しただろう」という歌詞がありますが、こうやって次の世代になにかを残していくことは、なによりも尊いことですね。

そして、持ち寄りの絶品パンナコッタ！大人気でした。普通にお店の売り物レベル。これもAFTERNOON PIANONNOの楽しみの一つ。

一転してアフターでは、はじけた大人たちのコアな世界でした(笑)

あまり耳慣れないマイナーな曲をリクエストされて初見で弾く現役音大生のすごさだったり、プロの世界にいたシンガーの空から降ってくるような歌声に聞きほれたり。

いつまでもこの時間が続けばいいのにな、と。

皆様、楽しいひと時をありがとうございました。

飛び入り含めた最終的なプログラムを掲載しておきます。氏名はイニシャルにしています。

●第１部

M.M　　　　　　　　　　　　ブルグミュラー　　アラベスク

H.N　　　　　　　　　　　　マイカバル　　ワルツ

　　 　　　　　　　　　　　カラフルピーチ　　OnParty!

S.S　　　　　　　　　　　　モーツァルト　　トルコ行進曲

Y.S　　　　　　　　　　　　ギロック　　ウィンナーワルツ

M.I　　　　　　　　　　　　田中カレン　　「星のどうぶつたち」より　「きりん」

　　　　　　　　　　 　　　スカルラッティ　　ソナタ　K.159L104ハ長調

Y.S・M.O　　　　　　　　　　黒須克彦　　夢をかなえてドラえもん

Y.O　　　　　　 　　　　　　サティ　　ノクチュルヌ　第１番

Y.M・K.S　　　　　　 　　　リチャード・ロジャース　　ドレミの歌

　　　　　　　　　　 　　　HansZimmer/KlausBadelt/GeoffreyZanelli　　彼こそが海賊

K.S　　　　　　　　　　　　ドビュッシー　　ベルガマスク組曲より　月の光

M.M　　　　　　　 　　　　　シューマン　　幻想曲Op.17第3楽章

●第２部

M.M・T.M　　　　　　　　　　AlanMenken　　UndertheSea

K.O　　　　　　　　　　　　ブルグミュラー　　マーチ

　　　　　　　　　　　　　　ウォルピスカーター　　天ノ弱

Y.N・H.N　　　　　　　　　　行進曲メドレー(おもちゃの兵隊の行進～トルコ行進曲)

E.U　　　　　　　　　　　　バルトーク・ベーラ　　ルーマニア民族舞曲

　　　　　　　　　　　　　　アラム・ハチャトゥリアン　　トッカータ　変ホ長調

A.M　　　　　　　　　　　　飯田俊明　　沁みる夜汽車

　　　　　　　　　　　　　　加古隆　　グラン・ボヤージュ

S.S・K.S　　　　　　　　　　大野克夫　　名探偵コナンメインテーマ

Y.M　　　　　　　　　　 　　ショパン　　スケルツォ2番

●第３部

W.O　　　　　　　　　　　 　ショパン　　ワルツKKⅣb-11

　　　　　　　　　　　　　　あいみょん　　愛の花

Y.N　　　　　　　　　　　 　カバレフスキー　　ウクライナ民謡による7つの陽気な変奏曲

A.O・T.S・Y.M　　　　　　　加古隆　　パリは燃えているか

M.O　　　　　　　　　　　　ラヴェル　　水の戯れ

　　　　　　　　　　　　　　ベートーヴェン　ソナタ「月光」第３楽章

A.O・M.O　　　　　　　　　松本文紀　　刻ト詩（ときとうた）

M.I　　　　　　　　　　　　リスト　　超絶技巧練習曲　第４番「マゼッパ」ニ短調S139-4

　　　　　　　　　　　　　　ラヴェル　　鏡より第４曲「道化師の朝の歌」

Y.M　　　　　　　　　　 　　ねこふんじゃった

PA機材とコーヒーメーカーをご提供いただいたI.Kさん、ありがとうございました。今回風邪でご参加かなわず残念ですが、来年こそ絶対に一緒に合わせましょう！

写真担当のヒデヒロくん、いつも素敵な写真をありがとうございます。トリの出演交渉のシーンはこれぞスナップショットでした！

キャンバスを描いてくださったM.Mさん、ピアノ座素敵ですね。発想が素晴らしいです。いつもありがとうございます。

プログラムを作って下さったO家のみなさま、素晴らしい構成とほっこりデザイン、いつもありがとうございます。歴史が１つ増えました。

そして、いっぱい弾いて聴いてくださったすべてのみなさま、ありがとうございました。

これから私はブルーレイ・DVD作成に入ります。一緒に所感も書きます。若干お時間いただくかもしれませんが、今しばらくお待ちください。

ではでは。まずは御礼まで。

AFTERNOON PIANONNO 2023 Blu-ray

演奏会本番のブルーレイが焼きあがり、発送いたしました。

 今年のアフタヌーン・ピアノンノも、これですべての作業が完了しました。色々お手伝いいただいた皆様、本当にありがとうございました。

私自身は、演奏会前々日くらいからひたすら走りっぱなしでしたが、これで一息。今日からしっかり睡眠をとって、日常に戻ります。

次は、また１年後に向けて、まずは自分の曲選びからですね。

みなさん、次は何を弾くんだろうか。子供たちはどうしているだろうか。

いろいろ人生ありますけど、いい時も悪い時も、それがずーっと続きはしないので、１ターンごとに、やるべきことをやるだけ。そんな感じで、その年の反省点を踏まえつつ、一歩一歩、アフタヌーン・ピアノンノを刻んでいけたらと思います。

お越しくださったみなさま、ありがとうございました。

また来年、お会いできますように。

AFTERNOON PIANONNO 2023 M.Oさんの雑感！！！

 O.Mさんが、演奏会の翌日に、雑感をまとめて送ってくださいました！！！

いつもありがとうございます。本当にありがたいです。そして今回も面白いです。

ぜひ最後まで読んだら、コメントしてくださいね！！

ここから--------------------------------------------------------------------------

こんばんは。

昨日はアフタヌーンピアノノンノ2023、企画運営ともどもお疲れ様でした。

企画がなければ皆が集まる事もなく、ともあれ多少人数が減ったとしても開催できてよかったです。

こじんまりしていた印象ではありますが、それはそれで寂しさというより和気あいあいな感じが勝っていたように感じます。

そして、やはり久々に聴いた自分以外の人が弾く生ピアノそして生楽器の演奏、もうそれだけでかなり幸せな気分となりました。

私の住む近所にはストリートピアノはありませんし、この5年くらいは演奏会に行く事もありませんでしたから、本当に久々に自分以外の人が弾く生ピアノを聴きました（以前は高校に勤めていたので吹奏楽とか音楽室で何か弾いている生徒がいたものでしたが）。

アフターも皆さん、きままに弾いていてとても雰囲気が良かったと思います。

さて感興が残っているうちにと思って、感想というか雑感を一気にまとめました。少々マニアックな内容も含まれますが、勢いで書いているのでご容赦ください。

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●第１部

M.Mさん　　折坂悠太　世界のつづき

　今回の演奏会ではアニメーション作品の音楽がかなり多かったですが、冒頭から「ONE PIECE FILM RED」からの音楽。豪華絢爛たるUTAの印象が強いので、こういったシンプルな楽譜もあるのかという驚きと同時に、M.Mさんの演奏はシンプルでも一音一音の歌詞の意味の重みがあって、映画もしくは原曲から何を感じたかが良く伝わってくる演奏でした。

K.Mさん　　ディズニーソング　美女と野獣メドレー

　続くアニメーション＆実写作品の音楽。まあ古典作品ですから、エンターテイメント総合音楽と言ってもいいかもしれません。そして、需要があるので様々なバージョンの編曲もあるようですが、今回のものはなかなかに本格的なメドレーで、性格変奏的な要素もアリ聴きごたえも十分。K.Mさんは、それぞれの楽想をうまく弾き分けて、一つの大きなドラマを見たような気分になりました。

Y.Kさん　　野田洋次郎　スパークル

　アニメーション音楽が続きます。新海誠監督「君の名は。」の音楽。個人的にかなり感動した作品なので、こうしてピアノソロの演奏が聴けるだけも嬉しかったです。Y.Kさんは映画を観たのでしょうかね。もう7年前の作品なので、公開時にはまだちょっと難しい内容だったのではと思ってしまいました（年寄の雑感）。まあ、その後もTV放映されたり、配信されたり、音楽自体は様々な場面で流れたりと、この曲に出会う事には不思議はないですね。仮に作品を知らなくても良い曲ですし、相当に音楽に語らせてるアニメーション作品ですので、音楽だけでもどんな作品かわかるかと思います。

で、Y.Kさんの演奏ですが、改めて演奏を思い返すと、やはり「君のは。」観てますよね。観てないとやはりこういう大きなうねりを感じさせるような演奏にはならないと思います。楽譜には細かい指示はないですからね。

S.Kさん　　ブルグミュラー　アラベスク

ピアノ学習者には懐かしの曲ですが、大人の皆さん、この曲がなぜアラベスクなのか疑問に思った事はないですか？小学生ならば、「何か行進曲的な作品」と思っているような気がしますし、それで一向にかまわないと思うのですが、S.Kさんの演奏を聴いて、久々にこの「なぜこれがアラベスク？」という疑問が復活したのでした。アラベスクは直訳すると唐草模様。イスラム世界の幾何学模様の一種のことです。音楽でアラベスクと題する場合、やはり音型の対称性や反復性がある事が多いですが、この曲にはそういった気配があまり感じられません。

S.Kさんの演奏ではしっかりとした足取りの冒頭フレーズとテンポが落とした中間部が特徴的で、いつもなら聞き流してしまう所が良く聞こえて新鮮でした。そして、「もしかしてイスラム勢力がヨーロッパに侵攻してきた」という情景を「アラベスク」というイスラム様式の一語に表したのかなと妄想しました。つまり、行進曲でいいのかもしれません（と、同じような事を以前にも書いた気がする）。

S.Kさん　親子連弾　　クラウス・バデルト／ハンス・ジマー　

He's A Pirate 奴こそは海賊

　「パイレーツオブカリビアン」、何年前の作品かと思ったら、もう20年前なのですねえ。そして、ディズニーランドのアトラクションにもなって、映画のシリーズが終了しても音楽が残るという事で、今回のように弾き継がれてゆく事を実感しました。親子連弾、荒々しい轟音伴奏が前面に出ていて、S.Kさんの勢いもより出ていたと思います。連弾はこういう音の補強要素があるから良いですね。久々にオリジナルの楽曲を聴いたら、「あれ、こんなに上品な感じのオケ合奏だっけ」と思ってしまいました。音楽が作品から独り歩きして発展してゆく現場をみた気がします。

H.Sさん　　Mack David / Al Hoffman　シンデレラ・メドレー

　続いてディズニーシリーズですね。浴衣姿のシンデレラ。同じような事をまた書きますが、やはりこの古典曲が姿を変えてこうして新しい世代に弾かれるのは良いですね。　なんせオリジナル曲は73年前の1950年ですから。こちらのメドレーはどちらかというと可愛い系のもので、H.Sさんの演奏も愛らしいの一言です。

H.Sさん　親子連弾　　Alan Menken　フレンド・ライク・ミー

　もうひとつディズニーで、実写版の方の「アラジン」。実写版「アラジン」はアニメ版と違い、イスラム的な音楽でなく、1920年代ジャズ風の音楽。それが独特な世界観の実写版「アラジン」の背骨になっているような気がします。まあ、ジャズ風というかジャズですね。

H.Sさんもまた連弾となったら、シンデレラから変幻自在に暴れまわる妖精のような演奏になりました。K.Sさんの伴奏もH.Sさんの揺らぎに臨機応変に対応してセッションのようになり、ジャズらしさが前面に出ていてよかったです。

K.Sさん　　ドビュッシー　アラベスク第１番

　こちらのアラベスクは本来の意味でのアラベスク（唐草模様）で、独自の和声による分散和音が美しい小品です。「まだ練習不足」と言っていましたが、音の明晰さが際立っていて、ゆっくりしたテンポでこの曲の音型パターンがよく聴き取れて、ある意味「アラベスク」らしい演奏でよかったです。一方で無味乾燥に進みがちな中間部の音色が豊かでこれもまた趣が深い。このアラベスク、多くの人の演奏は「水のきらめき」のような表現でサラサラと進むことが多く、それはそれでいいのですが、K.Sさんの場合、モスクのタイルの唐草模様を職人が手作りしている光景が浮かぶようなそんな演奏でした。

M.Oくん　　クレメンティ　ソナチネ Op.36-2 第2楽章

　記憶力が衰えて確証はないのですが、M.Oくんの弾いたのはOp36-2ではなくて、Op36-6のような気がするのですが、どうでしょうか。そうでなかったらすいません。

まあ作品名は二義的な話で、M.O君の演奏、骨太な感じで、やはりベートヴェンのピアノ作品の手本となったクレメンティらしさを感じました。クレメンティ、イタリア出身ですがイギリス育ちでイギリスでの名声が高い人です。いわば、ヘンデルやハイドンの系列に入るような作曲家でそういった面でもかっちりした構成主義な作品の良さをM.Oくんの演奏は体現していたように思います。なお、ドビュッシーの「子どもの領分」で有名な「グラドゥス・アド・パルナッスム」ですが、実はクレメンティが作った教則本です。

M.Oさん　　リスト　愛の夢　第３番

　M.Oさん、前口上で「昔は『愛の夢』をラブラブな曲と思っていた」と言っていて「ラブラブなら『夢』とは言わないのでは」とツッコミをいれつつ、調べたら、原曲の歌曲では3番の元々の表題は「おお、愛しうる限り愛せ」というもので、ラブラブな二人ではないにせよ「女性に対して強く恋愛を奨励する歌」という意味ではまああながち間違ってはいません。第一印象大事です。

そして、いざ演奏を聴くと、しっとりした一音一音重さのあるテンポで「フジコヘミングの演奏で印象が変わった」という言葉もうなずけます。そして、ソフトペダルなしで全曲音色弾き分けという力業。しかも盛り上がる箇所でも決して音が濁らないという凄さ。実はフジコヘミングの演奏では、伴奏が靄のかかったような、絵画に例えるならモネのような表現なのですが、M.Oさんの演奏ではマティスのように鮮やかでした。

●第２部

M.Oくん・A.Oさん(vn)・M.Oさん(鍵ハモ)　　ゴダイゴ　銀河鉄道９９９

　この曲、いつのまにかＪＲの定番曲になりつつあり、松本零士とゆかりのある山陽新幹線の発車音楽だけかと思っていたら、なんか鉄道100周年のイべントでもよく流れていました。発車音楽には弦と鍵盤ハーモニカ的な音も入っているので、今回の演奏はまるで博多駅にいるように錯覚してしまいました。とはいえ、生演奏でしかも合奏ですから、（原作とは違う美形キャラになった）アニメ作品での哲郎の精悍さも味わう事ができました。A.Oさんのヴァイオリン、やはりボーイングも音程も安定して良い感じになっていました。鍵盤ハーモニカも存分に歌えるから良いですね。ピアノ伴奏も柔軟さがあって合奏の良さを感じました。

A.Mさん　　坂本龍一　鉄道員（ぽっぽや）

　　　　　　　坂本龍一　Energy Flow

　坂本龍一はピアニストのグレン・グールドが好きで、グレン・グルードが好きと言う事は、坂本龍一はピアノをピアニスティックに弾くことは好まないという事になります。実際、彼の演奏を聴くとかなり淡々としたもので、ピアノはあくまで音を出すため道具で、設定した通りの音程・音色が出ていればよいとでも思っているかのような感じでした。元々は前衛音楽家ですから、そうであっても不思議ではありません。とはいえ、彼の作った抒情的な作品群は多くの人を魅了し、彼の演奏を参考に感情を抑制した演奏をする人が多い気はします（そもそも、そう演奏できるように作られている）。

しかし、A.Mさんの演奏は、極めてピアニスティックかつ情感を湛えた坂本龍一でした。「ピアニスティック」とはピアノという楽器の特性をフル活用しているということです。でも、そういう作品じゃないので、本来は無理があるはずなのです。それでも、その無理を押し通すのがA.Mさんなのです。「情感を湛えた」というのは、別にテンポを揺らすとかコブシを入れるとかでなく、一音一音に強い想いを入魂している感じなのです。これも、坂本龍一の作法とは真逆な訳で、つまりは坂本龍一を通したA.Mさんの世界が具現化したのです。ともあれ、圧巻でした。

M.Iさん　　バッハ　パルティータ第１番　BWV825 メヌエット１、メヌエット２、ジーグ

　A.Mさんのピアニスティックな演奏から、アーティキュレーションが明確なややグールド寄りのM.Iさんのバッハ演奏。坂本龍一が好きだったグールドといえば、やはりバッハ。なかなか練られた順番です。グールド寄りといっても、メヌエットのニュアンスの変化、ジーグの思い切った疾走感など、M.Iさんならではの味わいでバッハの面白さを再認識させてくれました。

N.Tさん　　坂本龍一　Merry Christmas Mr. Lawrence

　そして坂本龍一に戻ります。「坂本龍一を偲んで」ということで、Merry Christmas Mr. Lawrence 。この曲はおそらくは最も世の人に知られた曲で、これから彼が思い出される時には必ず想起される音楽でしょう。この曲の元である映画「戦場のメリークリスマス」は一言でまとめれば「立場の違う人々が不思議な縁で親交を結び、時代の流れで最後は死んでしまう」という話で、映画の最後の台詞がまさに「Merry Christmas Mr. Lawrence」なのです。N.Tさんの演奏は、徐々に変容してゆくメロディそしてミニマムに刻まれるリズムに存分に哀悼の想いを込めて歌い上げてくれました。A.Mさんとはまた違った形の作曲者への愛の形だと思います。

M.Iさん　　ショパン　練習曲　Op.10-1

　　　リスト　リゴレット・パラフレーズ

　哀歌の次は、さんさんと照る太陽のようなM.Iさんの演奏でした。Op.10-1は息の長いフレージングをきっちりコントロールしていて、小節ごとに移ろう色彩をしっか弾き分けていました。テクニックには、早く正確に明確に弾くという事は無論ありますが、イメージした音を実際に具現化できるかという事もあり、それがなかなか大変だろうと想像するのですが、既にもうそのレベルに達していて、その備わったツールを使って自分の音楽を構成しているという感じの堂々たる演奏でした。

リゴレットパラフレーズは、リストにありがちなオペラ啓発のためのコンサートピースでかなり技巧的な作品です。今でいう所のディズニーメロディーのようなものですね。リストの演奏会に来た観客が「あ、このメロディ知ってる！」となるように装飾的なパラフレーズの中にうまい具合に歌の旋律を潜ませてウケを狙うという感じです。とはいえ、現代人にとって、ベルディのリゴレットを通しで鑑賞するのはブルーレイでも容易ではなく、図らずもリストのこうした編曲でリゴレットのメロディが伝承されるという事になっています。M.Iさんの演奏は、不必要に技巧だけに走らずオペラの各メロディをまさにベルカントで歌っているかのようにテヌートなどを入れて表現し、まさに作曲当初の目的に沿った演奏でした。

●第３部

M.Oさん　　ハチャトリアン　こどものアルバム「少年時代の画集」より　「小さな歌（イワンの歌）」

　　　　　　　ガルッピ　ピアノソナタ　ハ長調　1楽章

　　　　　　　バルバトル　ロマンス

　前口上でも語りましたが、改めて。音楽との出会いとその後は「曲名がすぐわかり、楽譜もすぐに手に入る」「曲名もわからず、楽譜も手に入らない」「曲名はわかったが楽譜が手に入らない」の三つのパターンがあり、ハチャトリアンは最初のパターン。ガルッピは二番目のパターン。そしてバルバトルは三番目のパターンでした。

ハチャトリアンは北大ピアノクラブ時代のM.Mさんが演奏会で弾いたのが出会いで、すぐに楽譜を買いました。全音の楽譜には「小さな歌」と題されてましたが、どうもそれはイギリスの出版社がつけた題名らしく、元々は「イワンの歌」だったようです。作曲時期もまだ作曲家として地位を確立してないアルメニア時代のもので、まさについこないだの少年時代の印象という事です。そして、その時点で作風が確立しているのはさすが民族主義の作曲家です。最近は作曲者本人の演奏も見る事ができ、参考にしつつも、もうちょっとセンチメンタルな感じで演奏しました。

ガルッピのソナタはＦＭの音楽番組のテーマ音楽としてずっと流れていて、だいたいそういうのは番組が始まった時に紹介さてその後は言及されないもので、謎の曲でした。が、なんとミケランジェリがかなりな頻度で演奏している事がわかり、その録音がテーマ音楽として流れていたのでした。曲名はわかりました。しかし楽譜が見つからない。しかし、昨年、某IMPSLであっさり発見。目出度く弾く事ができるようになりました。　

バルダッサーレ・ガルッピはイタリアバロック後期のヴェネチアのオペラ作曲です。ソナタはその彼が残したチェンバロの音楽です。同時代のC.P.Eバッハなどとはまた違った、晴れわたった地中海の陽光を彷彿とされるようなシンプルで美しい音楽です。なかなかこの曲の透明感が出せずに苦労しましたが、やはり音が濁ってしまいました。

最後の「ロマンス」は、フランス王政時代末期の作曲家、クロード＝ベニーニュ・バルバトルの作品です。これはヨウラ・ギュラーという名ピアニストが弾いていたのを気に入って、曲名はその時点でわかったのですが、楽譜がなかなか見つかりませんでした。欧州に旅行した時も、結構あちこちの楽譜屋さんを探しましたが見つかりませんでした。が、やはり某IMPSLのおかげで昨年、楽譜も手に入りついに弾けることになりました。ちょっと早めのテンポで始めてしまいミスタッチの連続となってしまいましたが、フランス王政時代末期のロココ趣味な感じが少しでも伝わっていれば幸いです。

A.Oさん、M.Oさん連弾　　鷲巣詩郎　映画「新劇場版エヴァンゲリオンQ」より　Quatre Mains

　バロム１などのピー・プロ特撮を作った父親、そして「サザエさん」「サスケ」などを手掛けたアニメ制作会社エイケン創業者の叔父に囲まれてで育った鷺巣詩郎は当然のことながら特撮・アニメ漬けの少年期をすごし、ゴジラの伊福部昭の影響を受けつつ、作曲家として独立した後も、やはり当然ながら特撮魂な庵野秀明と意気投合します。その特撮魂がアニメ・エヴァンゲリオンの音楽に結実しました。その後、庵野秀明がファンに「迷走しているのか？」と言われた新劇場版エヴァンゲリオンＱに提供されたのがこの作品です。確かに前作に続き謎解きはさらに混迷を深め、設定も唐突さは否めない所はありますが、やはりスパイスのようにこのフランス近代（しかも、イベールとかの方向性）っぽいQuatre Mains が入っていて、鷺巣詩郎は庵野監督の事をわかっているなと思ったものでした。Quatre Mainsは直訳すれば四手、つまりは連弾という事になりますが、エネルギーに溢れる曲想で、シンジとカヲルの忌憚なきぶつかり合い（つまりは監督とファンとのぶつかり合い）をうまく表現している楽曲です。ひく予定だったものが中止になって、ついにお披露目となってよかったです。親子ともども譲ることなく、溜めてきたものが一気に噴き出していた感じで、「サードインパクトから14年」という訳ではないですが、A.Oくんも背が伸びて筋力も増大して時間の流れを感じざるを得ない豪快な連弾でした。

M.Mさん　　スクリャービン　ピアノソナタ第3番 Op.23 第1楽章

　スクリャービンのこの曲、個人的にM.Mさんのこのテンポが好きなのです。でも、なかなかこのテンポで弾く人がいない。近いのはグールドの演奏ですが、あまりスタンダード扱いはされてない。確かにdramaticoの指示の通りなら、どうしたって最初にガツンと始めたいでしょうから、そこからテンポを落とすのは不自然でしょう。とはいえ、この曲にはやはり官能性を漂わせ欲しい。そして、M.Mさんのテンポでじっくり音色の階層の揺らぎや遷移を観ていたいのです。ドラマといっても、常に劇的とは限らない。そういう意味で、他では聴くことのできない貴重な演奏で大いにスクリャービンを堪能できました。

●おまけ：アフターピアノンノ雑感

いつもより皆さん、自由にあれこれ演奏していて楽しかったですが、特に

鍵盤ハーモニカとピアノの合奏による

「ニューシネマパラダイス」「ピアソラのリベルタンゴ」「ハウルの動く城」、

ヴァイオリンとピアノ合奏の「情熱大陸」、

ジョージアの作曲家アラザシビリ「無言歌」の初見演奏、

カバレフスキー「ソナチネ」、ショパン「子守歌」、ガーシュイン「前奏曲」

ハチャトリアン「エチュード」

ショパン「夜想曲Op.9-2」

などが印象に残りました。

アラザシビリ「無言歌」はヴァイオリンや鍵盤ハーモニカと合わせても凄く合いそうだと思いました。やはり歌ですからね。

ここまで-----------------------------------------------------------------------------

M.Oさんの雑感はいつも、ウィットに富んでしかもロジカルで、読んでいておもしろく勉強になります。でも寝てないんじゃないかと心配になります。ちゃんと寝てくださいね。

ありがとうございました！！！

AFTERNOON PIANONNO 2023 ご参加御礼！

こんにちは。ユングです。

昨夜はありがとうございました。おかげさまで、AFTERNOON PIANONNO 2023 無事に終わりました。

コロナ明けにこんな多くの皆様が集って一緒に作ってくださったこと、これ以上ないくらい感謝しています。

本当は、ほとんど集まらないかも、とか思ってました。。。。

コロナが明けたと言っていいのか、人によって感じ方も違いますし、そもそも３年もブランク作っちゃったし、私が把握しているだけでもけっこう受験生が多かったので、今回どれだけの方が来てくださるだろうかと悩みました。

が、これ以上スキップしてしまったら、年齢的にそもそも音楽をやるという技術的な意味でも厳しくなってきて、一度さび付いたものを研ぎなおせなくなる、今そんな際なんじゃないかな、それは嫌だ、やりたいことはやりつくさなくては、

というような不安に押されました。

たとい１家族２家族でも、その時はその時でスタイル変えりゃいいやと開き直って、お声がけしました。

お越しくださったみなさま、本当に、ありがとうございました。

やっぱり音楽はすごいし、それを他人に披露しようと思う人がいることは奇跡です。

音大の超絶技巧ピアノ、前回よりもはるかに表現量を増して、上手なだけじゃないなにかを携えて、素晴らしかった。

同じくらい、小さい子が弾くつたないピアノが心には刺さるんです。

年寄りが年齢の壁と戦いながら暗譜しようとしてできず諦めて適当に弾くピアノも、同じ。

それは、他人に聴かせなければ起こることのない化学反応で、まさにそれが音楽の意味なんじゃないかと、今回特に強くそう思いました。

とりあえず弾かなきゃ。弾いて聴かせなきゃ。

そんなわけで、昨夜はアフターで久しぶりにはじけて、アルコールも入ってないのにいろんな方にからんだような気がします。

ご無礼ありましたらお許しください。歳か？？

でも、私は本当に楽しかった。今までで一番楽しかったかも。

ありがとうございました。

演奏しつついろんな準備を陰に表にフォローしてくださったI.Kさん、S.Kさんご夫妻様。本当にありがとうございました。

遠く岩手からきて看板作って下さったM.Mさんと娘のK.Mちゃん。ありがとうございました。あの音符の意味は感動しました。泣きそうになりました。あの先がずっと続きますように。

プログラムを考えてくださったA.Oくん、受験生なのに大変な作業、ありがとうございました。受験、がんばってね。応援してます。

なにより、あの場にいることを選んでくださったみなさま、心から御礼申し上げます。ありがとうございました。

これから写真の吸出しやブルーレイの作成に入ります。特にブルーレイはちょっとお時間いただくかと思います。めどつきましたらご連絡します。今しばらくお待ちください。

ではでは。取り急ぎの御礼にて。

P.S

A.Oくんが作ってくれたプログラム曲順一覧を載せておきます。素晴らしいプログラムです。表紙も素敵です。

●第１部

M.Mちゃん　　折坂悠太　世界のつづき

K.Mちゃん　　ディズニーソング　美女と野獣メドレー

Y.Kちゃん　　野田洋次郎　スパークル

S.Kちゃん　　ブルグミュラー　アラベスク

S.Kちゃん親子連弾　　クラウス・バデルト／ハンス・ジマー　He's A Pirate 奴こそは海賊

H.Sちゃん　　Mack David / Al Hoffman　シンデレラ・メドレー

H.Sちゃん親子連弾　　Alan Menken　フレンド・ライク・ミー

K.Sさん　　ドビュッシー　アラベスク第１番

M.Oくん　　クレメンティ　ソナチネ Op.36-2 第2楽章

M.Oさん　　リスト　愛の夢　第３番

●第２部

M.Oくん／A.Oくん(vn)／M.Oさん(鍵ハモ)　　ゴダイゴ　銀河鉄道９９９

ユング　　　　坂本龍一　鉄道員

　　　　　　　坂本龍一　Energy Flow

M.Iさん　　バッハ　パルティータ第１番　BWV825 メヌエット１、メヌエット２、ジーグ

N.Tさん　　坂本龍一　Merry Christmas Mr. Lawrence

M.Iさん　　ショパン　練習曲　Op.10-1

　　　　　リスト　リゴレット・パラフレーズ

●第３部

M.Oさん　　　ハチャトリアン　こどものアルバム「少年時代の画集」より　「小さな歌（イワンの歌）」

　　　　　　　ガルッピ　ピアノソナタ　ハ長調　1楽章

　　　　　　　バルバトル　ロマンス

A.Oくん・M.Oさん　　鷲巣詩郎　映画「新劇場版エヴァンゲリオンQ」より　Quatre Mains

M.Mさん　　スクリャービン　ピアノソナタ第3番 Op.23 第1楽章

●合唱

全員　　黒須克彦　夢をかなえてドラえもん

　　　　youth case　ふるさと

AFTERNOON PIANONNO 2023 曲リスト！

本番まであと２週間を切り、エントリが出そろいました！

今回はこんな感じです。

スクリャービン　　ピアノソナタ第3番 Op.23 第1楽章

坂本龍一　　Merry Christmas Mr. Lawrence

坂本龍一　　鉄道員

坂本龍一　　Energy Flow

ハチャトリアン　　子どものためのアルバムから　イヴァンの歌

ガルッピ　　ピアノソナタ　ハ長調　1楽章

バルバトル　　ロマンス

ショパン　　練習曲　Op.10-1

リスト　　リゴレット・パラフレーズ

スカルラッティ　　ソナタ　K.159/L.104 ハ長調

野田洋次郎　　スパークル

ブルグミュラー　　アラベスク

クラウス・バデルト／ハンス・ジマー　　He's A Pirate ～ 彼こそが海賊

ドビュッシー　　アラベスク第１番

Mack David / Al Hoffman　　シンデレラ・メドレー

Alan Menken　　フレンド・ライク・ミー

折坂悠太　　世界のつづき（ウタ from ONE PIECE FILM RED）

ディズニーソング　　美女と野獣メドレー

リスト　　愛の夢　第３番

クレメンティ　　ソナチネ Op.36-2 第2楽章

鷲巣詩郎　　Quatre Mains（映画「新劇場版エヴァンゲリオンQ」）

黒須克彦　　夢をかなえてドラえもん（合唱）

youth case　　合唱曲　ふるさと（嵐のやつ、兎追いしじゃないほう）（２部合唱）

これから曲順決めですが、プログラムは前回に引き続きA.Oくんがやってくれることになりました。実はプログラム作成は大変な作業です。なぜか。曲順を考えるためにはまず、自分がすべての曲を知らなければなりません。知ったうえで、それぞれの曲の特徴を知り、さらに奏者についても知らなければなりません。どういう年齢でどんな演奏をするのか。それらの情報を収集したうえで初めて、曲順序を検討に入れるのです。そこからは、演奏会のテーマや、プログラムの流れがうまく符合するか、それらをシミュレーションして、やっと曲順序が決まります。

だから、膨大な量の全演奏者の曲をYoutubeとかで調べなければならない。なかなか骨の折れる作業です。

そんな作業をわざわざ若い子が自分から受けてくれるなんて、本当に頼もしい。ありがたい限りだし、本人の音楽センスを鍛えるためにもいい練習になるんじゃないかなと思う。大変だと思いますが、ここは彼に期待したいですね。すてきなプログラムを！

お忙しいところ本当にありがとうございます！

AFTERNOON PIANONNO 2023 開催します！

前回2019からもう３年が経ってしまいましたが、今年は３年ぶりにAFTERNOON PIANONNOを開催します！

日時：7/29（土）　午後15時頃？

場所：守谷のログハウス

今回は１１回目になります。

2019年末からの新型コロナの事情があり、リモート開催などもいくつか試してみましたが、なかなか難しそうということで、実現には至らず。

でも今年に入って比較的落ち着いてきたのと、会場であるログハウスのルールが緩和されたことを受け、いけると判断しました。

コロナ、本当に長かったですね。その間にずいぶん色々と変わってしまいました。

もちろん嫌なこと辛いことありましたけど、でもいいことも、同じくらいあったんじゃないかな。

そんなこんなで、音楽友達のみなさんの演奏が聴けるのも嬉しいですが、なによりコロナの間ほとんどやりとりがなかったぶん、久しぶりに会って、３年分積もりに積もった話ができるのも、また楽しみです。

エントリ締め切りは7/16。曲目が出そろったら、こちらにアップさせていただきます。

３年ぶりだし練習してないし、私なんぞは年齢的にもなかなか大変になってくる時期ではありますが、年齢的にもう恥の概念も消えて、下手でも失敗してもまあ気にならないし。なにより、聴きたい、感じたい。だから、心は穏やかに無理せず、出来る範囲で、肩の力を抜いて脱力して、会場のすみっこにちんまり座ってちびちびジュース飲みながら、年齢相応にのらりくらりと楽しめたらいいな、と思っています。